2012艺考 美术考试内容知识汇总

艺考考试内容中美术知识的考察，除美术专业的考生需了解之外，其他艺术类专业的考生也应该掌握，在笔试试题、考官提问等环节，都有可能考察到相关美术知识。 贡布里希对70、80年代中国美术的发展起奠定作用，设计史走向现代以后，和西方的绘画可以叠在一起。首先对于西方美术史（西方是关键），可以分为几个阶段A古希腊罗马B文艺复兴C19世纪法国美术D现代主义美术，其中文艺复兴是关键点。

A古希腊时期的美术也称为古典时期，主要集中在建筑，审美比较典雅（进步的伟大）理想美，造型适合于人体，非常准确，如米隆《掷铁饼者》  韵律感和节奏感

古罗马主要成就市政建设，公共场所建设，如券拱组合--斗兽场，万神庙的特点是没有一个窗户，只有一个门。

雕刻：古罗马与古希腊由外在转向内在，主要有（卡拉卡拉—奥贡斯都）外在肌肉骨骼转向内在的个性和内心。

中世纪的美术：1拜占庭式的，壁画是镶嵌式的如圣常维亚教堂2罗马式的，纪念碑式的如比萨斜塔3哥特式的，如巴黎圣母院，充满了理性。

B文艺复兴时期（关键）分为1文艺复兴早期2文艺复兴中期和盛期3文艺复兴晚期。文艺复兴从中世纪的神性走向人性。

早期：典型人物有乔托，最先确立现实主义的人《逃亡埃及》《哀悼基督》

佛罗伦萨  马萨乔《出乐园》

波里利切《春》《维纳斯的诞生》回到古希腊的审美

把神性逐渐退去转向人性，把透视性运用到绘画中。

中期：三杰：达芬奇《最后的晚餐》《蒙娜丽莎》；米开朗基罗，雕刻悲剧的人物《摩西》《夜》《晨暮》；拉斐尔，画风柔美《西斯廷圣母》《雅典学院》，成为后来学院派基本审美标准。

后期：威尼斯画派 以风景为主 提香《沉睡的维纳斯》

C19世纪，文艺复兴后期以后→200年

鲁本斯 巴洛克画家 （凡代克 油画 亚麻画）强调的运动感、激情感、神秘感、空间感；

伦勃朗 酱油调 酒窖式 《自画像》《夜巡》很强的舞台效果；

洛可可风格 受东方绘画的影响 布歇

主要人物又分为三个时期：

1新古典主义  学院式  大卫《萨宾女人》

2浪漫主义  德洛克洛瓦《自由引导人民》,..《梅杜萨之画》 安格尔 《大宫女》

3批判现实主义 突尔贝《打石工》米勒《晚钟》《拾穗者》；罗丹《思想者》

印象派：风景 莫奈《日出印象》；新印象主义--- 点彩派：修拉《大碗岛上的星期天下午》；后印象主义：梵高、高更和塞尚（现代艺术之父，结构画—需要空间、对象的结构）现代主义的奠基人

中国部分

主要是绘画：65’’00 开始

1六朝绘画 魏晋南北朝 顾恺之《迁想妙得》《传神写照正在阿堵中》《洛神赋图》第一个高峰 “六朝三杰”（顾恺之、张僧瑶、陆探徽）

2唐 人物画 吴道子 鬼神画 张宣《捣练图》周坊《水月观音》《杨贵妃出浴图》（唐代妇女）

3北宋 山水画 荆浩《匡庐图》—北派 关同—北派 董源—南派 巨然—南派 李成—北派 范宽—北派

4 （画）南宋四大家—刘松年 李唐 马远 夏圭（马一角，夏半边）

5 （画）元四家—黄公望 吴镇 王荣 倪瓒   另一个高峰

6 明四家—文证明 唐寅（唐伯虎） 沈周 仇英

清代 四王画派--王时敏 王鉴 王翠 王原祁  四个和尚（要求创新）---八大山人（朱耷） 弘仁 髡韬 石涛 扬州八怪—郑板桥等

1、 现代设计产生的文化背景与思想因素

19世纪中后期—现代设计，主流是巴洛克艺术风格，新的艺术发展对当时的艺术欣赏的冲击力  最先出现在建筑领域的变化  现代设计思想艺术：（1）对传统的否定（2）时代感（3）空想社会主义思潮，思想发生变化，设计使更多的人欣赏享用

2、1851年的伦敦世博会，水晶宫与拉金斯设计理论

建筑与工艺产品 设计运用了古典主义的风格，引起现代设计的讨论 功能与形式的碰撞

拉金斯理念有五点：A设计的重要性B强调设计的社会功能，为占多数的人民服务C设计发展两条路一是观察自然二是表现自然D设计的基本原则是实用性的目的E提出工业化批量生产是不可避免的，也是必须走的路。

3、新艺术运动

出现在英国，工艺美术运动 手工化运动 回到中世纪的传统 浮世绘（日本）反对机械美学

默里斯要求诚实艺术  19世纪末期----20世纪初期（时间不长）

欧洲大陆：

新艺术运动：英国工艺美术运动迷恋古典，欧洲放弃了英国的古典传统，主要运用自然，走向自然。特点：装饰运用曲线、弧线，反对直线。法国比较流行。

德国产生青年风格，早期自然风格→抽象几何化  慕尼黑

4、包豪斯与现代主义设计运动

包豪斯：德国成立的学校，20年左右的时间，1910年—1930年从过去手工与机械的矛盾中间解脱出来，现代主义设计的运动，设计教学的基本理念：（1）设计人员必须会*纵机械（2）所有设计要有机械生产为基础（3）一切有创造性的设计是相互依存的，离不开实用（4）一切工业生产与设计是共同合作的结果（5）设计人员必须对他的专业有透彻的实践理论知识。课程：（1）三大构成课（2）材料学的课（3）模型课  结果：产生现代主义的设计理论。

主张：（1）功能第一，形式第二（2）机械化对设计具有绝对性的重要作用（3）现代主义设计对新技术和新材料的运用（4）追求以直线为艺术的美，机械美（5）建筑和产品设计必须采用机械化的生产方式。

5、波谱设计

20世纪60年代出现的波谱设计运动 POP流行的意思 最早出现于绘画 服装中特别流行 波谱艺术是知识分子精英化的运动的立场 特点：（1）大胆（2）满足自我为核心（3）色彩绚丽   波谱设计比较表面化

6、后现代主义的设计

后现代主义设计及运动包括了波谱运动和波谱主义。

两个阶段：（1）前期把现代主义发挥到极致，用现代主义逻辑攻击现代主义逻辑

（2）后期反抗现代主义要创新，很典型的折中。历史折中的办法有一定的娱乐性。