在播音主持考试中,最后除了面试回答一些考官的问题外,还有一项很重要的考试就是才艺表演。
才艺表演就就是我们所谓的艺术特长表演,大概是指在各种艺术技能的范围内,选择一种你所熟悉的技能来进行展示,时间不会太长,大概都不会超过5分钟,主要是考察考生的艺术才华,综合能力等,所以考生还是准备一些、比如唱歌、乐器、舞蹈等等小节目,这样会赢得评委的好感度,分数也会有所提高。
一、才艺表演的定义
才艺表演(也叫艺术特长表演)是指在艺术的范围内,经过多年的学习与练习,所精通或者达到一定高度的技巧和能力,在有限的时间内(一般是三到五分钟)进行充分的表演。它旨在为考生提供一个自我表演的平台,从而全方位地考察考生的艺术才华。
才艺表演的内容主要是表演性质的,比如声乐、舞蹈、器乐、小品、戏曲、插花、茶道、武术等等。而像书画类需要花费较多时间表演的才艺,则主要用呈示获奖证书原件及作品原件这种方式进行表演。
二、才艺与个人兴趣的区别
才艺与个人兴趣这两个概念看起来很好区别,但在实际考试中,有很多同学把它们搞混淆。比如以声乐为例,并不是随便能唱几首歌,就可以作为才艺来上台表演了。有好多的同学一听到要才艺表演,第一反应就是唱歌,却不考虑自己的歌技是否达到了能在人前表演的程度,或者根本就是随随便便来凑个数。
当他们上台来,有的声音小得根本就让人听不到,有的甚至连音都不准。也许唱歌是他的兴趣,可是"兴趣"和"才艺"是有区别的。"才艺"是在"兴趣"的基础上的升华和凝练,是"兴趣"在这一时间的厚积薄发,是"兴趣"在刹那间光彩夺目的展现。所以考生一定要认识到两者的区别,选择正确的才艺进行表演。
三、才艺表演的准备
首先要认清自己的能力,清晰地评判自己,确定自己是否具有相应的艺术感觉。播音与主持与其他的艺术专业一样,对考生的艺术感悟能力要求较高。
如进行小品表演,有的考生没有编剧的能力,对作品没有进行细致的构思,小品内容空洞,节奏拖沓,表演的时候眼睛没有视像,行动没有实物感,一个小品表演下来考官看得云里雾里,不知所云。再比如器乐表演,一定要选择自己能胜任的乐曲,不要为了拿高分,一味地追求高难度曲目。有的表演二胡的同学因为选曲较难,心理压力很大,在考试的时候音都没有拉准,分数一下子就给拉下来了,到这个时候再来后悔是没有用的。
其次要确定努力的方向。有的考生把能惟妙惟肖地模仿某某歌星的声音作为自己努力的方向,这可能在一些选秀类的节目里很吃香。我们暂且不去评论这些选秀类节目,但是我们要考虑到的是这里是考场,考官要看的是你的真功夫。模仿是学习声乐必经的一个阶段、一个过程,但不是目的,更不是结果,考官对你模仿得像不像并不感兴趣。这些考生上台以后不仅是声音、动作、扮相都竭力地模仿歌星,甚至连吐字归音也去模仿。尤其是某些港台歌手的吐字非常不标准,刻意地模仿他(她),反而使考生在播音与主持艺术的语言考试里给考官留下的好印象大打折扣!这真是本末倒置,得不偿失。再比如,街舞是现在十分流行的一种舞种,它本是美国黑人街头舞者的即兴舞蹈,因其轻松随意、自由个性和反叛精神而受到年轻人的喜爱。它实际上对人的各部分协调性要求很高,是一种艺术气质很浓的舞蹈。可是有的同学偏偏把它的街头痞气和疯狂夸张当成自己表现的重点。所以考生考试前一定要仔细地确定努力的方向,以免走了弯路、错路,甚至背道而驰。
再次要注意选题和构思。才艺表演实际上是一种主观性的考试,不像数学、化学,一加一肯定就等于二,否则就不得分。有的时候91分与92分没有多大的差别,可是对于考生来讲也许就因为这一分,你的理想之门就永远向你关闭。所以怎样能吸引住考官,并给他留下好印象,抓住这一分,也是非常重要的。对于声乐来讲,如果现场没有伴奏,我们就尽量选择旋律性强的歌曲,而不是强调节奏的街舞。否则你一紧张说不定就会赶节奏赶得上气不接下气。前面说的表演小品也要注意内容新颖,健康向上,把握好节奏,铺垫不能太长,高潮在适当的时候出现等等。另外题材和形式的新颖也很重要。比如有的同学把武术和音乐相结合,魔术与舞蹈相结合等等,这种新颖的结合会很快地吸引住考官,让考官发现了你的创新能力,说不定就会获得意想不到的高。
最后要说明的是,在才艺表演节目选择中,不要可以追求技巧的完美表现,追求难度较高的节目,因为才艺表演考察的更多是学生的个人兴趣和修养,并不要求达到多高多高的专业水平,所以,完美要尽可能选择一些不太难,但是能展示我们实力的节目,这样表演起来不至于出现太大的问题,自己也比较轻松,对提升自信