艺考曾被很多考生当作进入大学的捷径。大批的考生,为了遥不可及的“明星梦”年复一年地走在艺考的路上。但这条路从去年起开始出现“黯淡”势头——作为全国最大的艺考省,山东省2016年报名总人数继续减少,部分艺术类考生报名降幅达四成。
在经历十多年的艺考热潮之后,考生数量上的减少意味着艺考的理性回归。这其实是一种必然。
以山东为例,艺考的本科录取率早已低于普通文理的本科录取率。“拐点”出现在2006年,当年艺考本科录取率为24.6%,低于全省普通高考本科25.9%的录取率。其中,取得“专业合格证”的考生占82.4%,但这里面只有40%的学生能上大学。“艺术捷径”越来越窄,这是导致学生和家长由狂热变理智的直接原因。
其次,各高校艺术专业学习成本普遍较高,过重的经济负担让许多家长“不支持”。再加上艺术类专业毕业生的就业形势日趋严峻,也使得越来越多的考生和家长有了比较冷静的思考。
另外,全国各省实行的美术专业统考,20%的淘汰率,使半路出家、临时抱佛脚学美术的学生望而却步,美术考生大量减少。
在艺考持续降温的态势中,美术统考值得“认识”。统考比校考更具优势——校考是相对松散的,统考则由各省考试院统一组织,统一时间、统一试题、统一阅卷,更规范、更具有权威性。学生拿到专业合格证感觉有分量,家长感到放心。统考使校考学校的生源数量得到控制,减轻了高校组织考试的压力;同时,也减轻了学生和家长的经济负担,有利于阳光工程的实施,更好地体现了客观、公平、公正的原则。
需要阐明的是,对美术考生来讲,不能完全用省统考的成绩来判断自己的美术水平——省统考注重基础,而校考则注重突出学校特色。除了统考成绩外,考生还应分析自己的专业特点以及文化课成绩,综合判断自己的水平后,再决定参加哪些高校的校考。
比较而言,近两年“艺术文化类”考生数量有点“虚高”。从2007年开始艺考根据专业分为美术、音乐、艺术文化和其他四个专业方向,其中艺术文化方向对学生的艺术功底要求不高,这让不少“半路出家”的考生找到了目标。有专家担心,目前艺术类毕业生的就业率远低于普通高校毕业生,而艺术文化类是新兴专业,一些学校的师资力量没有配备到位,就业市场也还没有培育成型,盲目扎堆报考可能加剧就业难。像近几年艺术文化管理报名人数不断增加,将会大大抬高这类专业的录取分数线,增加录取的难度,使“捷径”出现拥堵。
那么,该如何看清“冷热交替”的艺考呢?
近两年,一些艺术院校纷纷推出新的设计专业以吸引学生。许多新兴的、时代性的、功能性的专业横空出世,像多媒体网页设计、影视广告、工艺玩具设计、饰品设计等等。在高等教育从精英教育走向大众教育的过程中,艺术院校多开设一些应用型专业,把理论学习和市场需要结合起来是大势所趋。种种迹象表明,艺术院校的教育重点向“艺术服务社会”靠拢,从中可以看到时代、社会的变化以及艺术学院对其作出的积极反应。考生们在报考时也偏好于学科的社会适用性,报考热情基本上倾向设计类专业。
但万变不离其宗,艺术教育的基本规律不容忽视。专业考试的本意是对有志于进行专业学习的考生进行专业能力、发展潜力以及基本文化素养的考察,以发掘培养对象。可是,就全国目前美术高考的总体现状而言,文化课成绩占录取分数权重明显偏低,导致许多文化成绩不理想的学生仅仅将艺术看作升学的“救命稻草”,很少考虑自己真正的兴趣爱好和学习能力。而从事任何一门专业学习,除了勤奋与努力之外,热情、兴趣与天赋同样不可或缺。艺术专业的深入学习,需要素质全面、富有个性、充满朝气的人才,而不应将选择专业学习看成单纯的追求升学和未来求职的“敲门砖”。
当然,艺术教育必须注重对学生的创造力进行培训。多年来,美术高考形成的巨大惯性强化了现行的阅卷评分方式。由于美术专业考试内容、方式及评分标准长期以来几乎一成不变,逐渐失去了与专业发展时代要求的对应。考试内容与当代视觉艺术的多样化形成的审美取向之间,尚未形成合理互动的关系。美术高考过分注重技能,降低了对考生形象思维能力与创造性表现能力的考察,弱化了对具有特殊才能人才的关注。
在教学实践中,经常可以看到,一部分入学时专业成绩突出的学生因缺乏个性、缺乏创意而失去持续学习的热情。相反,合理的知识结构和良好的学习习惯,使许多入学时专业技能还不是那么成熟的学生,很快找到了充分发挥自身艺术潜质的空间。
值得欣喜的是,今年很多院校的考题变化较大,趋向对学生能力的测试,在考查学生造型能力的基础上,加强学生想象力和创造力等能力的考查。这提醒着高中学校的艺术专业教学要在抓好基础知识和技能的同时,应更加注重学生想象力和创造力的培养。
另外,从高校公布的招生原则看,各校对艺术考生的文化素质要求越来越高。特别是名牌院校加大了文化课成绩的比例,很多院校对外语、语文等科目做了限分要求。这是一个明确的信号——准备艺考的学生必须重视文化学习,重视自身文化素质的提高。