如果说将艺考的整个过程比作一个“三级跳”(省统考、校考、高考),那么通过省统考也仅仅是跨过了第一个障碍,当然对于那些只报考省内高校的考生来说,省统考过后接下来就可以平心静气地复习文化课考试了。对于那些有志于报考省外艺术类院校的考生来说,校考则是他们面临的最大考验。校考需要注意什么?
还以影视编导、影视表演、播音主持三个专业为例。影视表演和播音主持专业相对固定,有相对应的院校开设的专业,而影视编导专业则是个宽泛的专业,基本涵盖了导演、戏剧影视文学、电视编导、文艺编导等专业。但不论哪个专业,打牢艺术素养,了解院校具体考试规则尤其重要。
据了解,目前国内开办以上三个相关专业的院校为数众多,其中顶尖的影视类艺术学府是北京电影学院、中央戏剧学院、上海戏剧学院以及综合性的语言类大学如中国传媒大学开设的一些影视类专业。这三个学校相同专业考查的侧重点也不尽相同。
影视表演这门专业最大热门毫无疑问属于明星辈出的北京电影学院和中央戏剧学院表演系,每年考生越来越多,几千个考生争夺几十个招生名额,竞争惨烈程度可想而知。这两所学校选拔人才的严格和苛刻是出了名的,在选拔环节中,考核范围包含外貌、形体、语言、声乐、表演能力、品德修养等多个方面,既有先天的,也有后天的,考试分为初试、复试、三试。
相对于北京电影学院对于考生外形条件和影视拍摄中上镜头的要求,中央戏剧学院更看重考生的文化内涵和舞台化表演的爆发力。经过这些苛刻的鉴别评定,即使有幸被选上进入了北京电影学院或者中央戏剧学院,在未来的四年,还将经过非常严格甚至艰辛的专业培训、实践锻炼和文化素养的训练,但到了这一步,也并不是说所有的学生都可以成功在望。成功还有许多不确定的因素,比如说适当的角色、机遇等外部原因。真正能取得辉煌的成就的永远只是金字塔的顶端,大部分人其实属于那个庞大的金字塔的基座。
播音主持:话题评述能力重要
播音主持专业目前“最牛”的还是中国传媒大学,上海戏剧学院、浙江传媒学院等院校实力也很强。相对于影视表演专业对于考生外貌、形体、语言、声乐、表演能力的多重考查,播音主持主要考查考生的稿件播报能力和语言表述、话题评述能力,因此,这对考生的知识储备以及对新闻话题、社会热点的敏感程度提出了相当高的要求。另外,考生的外形条件也有一定要求。据了解,中国传媒大学曾要求考生不需要化妆,这也是对于播音员、主持人亲切、自然、朴素职业属性的一种要求。和目前影视表演专业的“明星”低产出率相同的是,由于目前国内很多知名播音员、主持人出自学院教育之外,即使能考上这个专业的学生也不见得能成为“名主持”,因此需要广大考生摆正心态,轻松面对考试。
影视编导:各校侧重点不同
影视编导专业涵盖范围的多和广决定了考试内容的多样性和复杂性,比如说戏剧影视文学考查的更多的是考生的写作能力和剧本构思能力,而导演专业除了影片分析、命题故事构思以及视听素质考查之外,还有一些集体小品等对表演能力的考查项目,而像摄影摄像、戏剧、影视美术等专业除了一般的编导考试项目之外,还需要考生的一些美术功底,比如说北京电影学院摄影系考试命题创作就需要考生根据命题故事内容,创作画出6~8幅画面,叙述故事情节;录音专业则需要考生视唱练耳,演奏(演唱)一至二首乐曲和命题声音分析。相对于电影学院和戏剧学院的影视编导和舞台戏剧编导,中国传媒大学则更侧重于电视领域的电视编导和文艺编导,比如说电视编导要进行电视节目分析,重点考查考生的分析能力和写作能力,而文艺编导则要求进行文艺特长展示以及据要求编写一项活动的创意,考核考生的想象能力、创意能力、文字表达能力以及艺术知识积累等。
看清校考录取模式
另外需要提醒考生注意的是,校考各专业的录取原则也有所不同,比如有的按专业考试成绩排序录取;有的按专业考试成绩与文化考试成绩综合排序录取;有的按文化考试成绩排序录取。
从以往的情况看,比如说北京电影学院表演专业、录音专业、摄影专业(电影摄影方向)、戏剧影视美术设计专业(电影特技方向)、戏剧影视美术设计专业(新媒体艺术方向、电影人物造型设计方向)、动画专业(动画艺术方向、漫画方向)等专业达到录取分数线后,按专业考试成绩排序,择优录取;而像戏剧影视文学专业(电影剧作方向)、戏剧影视美术设计专业(影视广告导演方向)等,则按专业考试成绩与文化考试成绩综合排序录取;公共事业管理专业(影视管理方向、文化经纪人方向)、动画专业(电脑动画方向、游戏设计方向)等方向专业及格线过了之后按照文化分数线从高往低排序录取。
中国传媒大学艺术类专业以往按高考总成绩排名的有:广播电视编导(电视编辑方向、文艺编导方向)、录音艺术(音响工程方向、音响导演方向)、摄影(电视摄影方向)等,而播音与主持艺术,摄影(电影电视剧摄影方向)等专业3/4的招生计划,依专业考试成绩排名从高到低的原则,优先录取;剩余的1/4招生计划,按照专业考试成绩合格,依高考总成绩从高分到低分的原则,择优录取。