如何正确把握-表演的节奏

        节奏是宇宙中的一个基本的自然现象。节奏，是运动轻重缓急形成的现象——强弱或长短交替出现而合乎一定的规律、节奏，是客观事物在自然界的发展中反复出现的有规律的现象；节奏是构成音乐、舞蹈、戏剧和电影艺术的最基本的要素之一。一节奏是生命的机能谈到节奏，游人会立刻想到速度，以为速度的含义就是节奏的意义。其实不然，速度只是指快慢的程度，而节奏不仅仅是以快慢而论，它还包括高低起伏、抑扬顿挫、一张一驰的变化。但速度与节奏有着相当密切的关系，速度里蕴藏着节奏，节奏也离不开速度，只是节奏必速度更加立体化。节奏不同于速度，有时节奏松而速度快，节奏紧而速度慢。但二者又具有不可分割的联系，有时相辅相成，有时则相反相成。你可以从横向纵向，以及多种角度去理解节奏。因此，节奏并不是单一的速度快慢的问题，也并非单独存在，或是单独的手法，而其中的意义时非常广泛的，而且变化无常，甚至让你捉摸不透。那么，节奏究竟是什么呢？节奏存在于运动之中，存在于生命之中，存在于变化之中。有运动就有节奏，有变化就有节奏，有生命就有节奏。向能先生是这样从生命的意义上进行剖析。
 
        在声明中，节奏是生命存在的特征，它是一种不稳定的然而又是连续不断的统一体，而用以标志活力的本身也恰恰是这样一个包含着张力的自然过程，它每时每刻都发挥着它的魅力，它和生命之间又一种非常微妙的关系。节奏无处不在，无处不有，它悄悄的隐藏在每一个角落，但凡你细心观察，就可以随处领略到节奏的奥妙。世界的万事万物无一不存在节奏。人们正是从这种事务的高低、轻重、缓急、疏密、顿挫、抑扬、曲直的变化起伏的节奏中，感受到世界上所有生命脉搏的律动。总之，一切事物都包含着节奏并推衍着节奏。
 
        当前一个时间的结尾构成一个时间的开端时，节奏便产生了。最典型的节奏便是钟摆的运动，它的摆动始终向着与重力相反的方向运动，这样一来，第一次摆动就变成第二次摆动的准备。以此类推，每一次摆动都是由发生在这次摆动之前的那次摆动做好了准备，所产生的结果，便是一个有节奏的序列。
 
       “节奏是生命的机能，在生灵方面，节奏是一种自然需要。人体中各种器官的机能都是一起一伏的自成节奏。在心脏跳动时，每一次收缩都是下一次扩张的开始，每一次扩张也是下一次收缩的开端。在呼吸运动中，也是同样规律。这种生理的节奏又引起心理的节奏，就是精力的盈亏与注意力的张驰，吸气时营养骤增，脉搏跳动时肌肉紧张，精力与注意力亦随之提起；呼气时营养暂息，脉搏停伏时肌肉弛懈，精力与注意力亦随之下降。而这种相互之间的调节作用便形成了一种有机活动的规律。
 
        “众所周知，人的每一种激情，每一种心境、每一种体验都有自己的节奏，。在我们生存的每一瞬间，都又一种相适应的节奏伴随着。生活节奏是一条贯穿整个人类的线索，人类生活在无所不包而有千变万化的世界中，无论从宏观还是从微观的角度来看，都是多层次而富有节奏的。二、节奏是艺术的机能一个生命的形式也是一种运动的形式，如果你在车轮的边缘上涂上一滴色彩，当车轮飞速转动的时候，这时你看到的便不再是一滴色彩，而是一个彩色的光环，这个光环形式就是一个纯粹的动态形式。生命的形式也是如此。艺术结构与生命结构也有相似之处，生命结构包括着从低级生物的生命结构到人类情感和人类本性这样一些高级复杂的生命结构，情感和人性正是那些最高级的艺术所传达的艺术所传达的意义。一切艺术都是创造出来的表现人类情感的知觉形式。这样，我们就能发现艺术实际上是在模拟生命形式，同时也在创造一种生命形式。为什么说这是再创造呢？因为生命形式归属于“自然”，而再创造一种生命形式则属于“艺术”的范畴。自然，是在运动中有规律地发展的客观意志，模仿人类心理情感，然后用艺术的手法，再现客观事物、提示自然发展的规律。但是艺术模拟生命形式并不是单纯复制，它在模拟的同时首先要去理解它、融会它，然后通过艺术的语言在特定的环境下以特定的方式来表达情感。因此，艺术节奏也是要以自然节奏为基础，领悟、模拟自然节奏。所以说，节奏既是生命的机能也是艺术的机能。例如舞蹈也是一种可感知的形式，它表现了或具备着人类情感的种种特征，这就是人们所谓的“内心生活”所具有的节奏和联系、转折和中断、复杂性和丰富性等特征。这些特征当中，包括生命所具有的一切特征。苏珊?朗格在《艺术问题》中指出：“吉恩?D?乌丁在他那本论述艺术和手势之间的关系的书中也曾经指出，生动的情感只能通过那些具有形形色色的节奏的形式而得到直接的表现，不管这种节奏是音乐的、活动的或是视觉的，情况都是如此。”
 
        三、演员表演中的节奏节奏—电影的重要艺术元素之一。节奏在影片中一般表现为平稳、对比、重复、流畅、凝滞、停顿等到术语称谓。创作影片时既要在导演统一构思下确定全片的总体节奏，也要处理每单元的具体节奏。并在总体节奏的控制下通过表演、摄影、美术、音乐、录音、剪辑各部门体现出来。以下从五个方面谈一下演员表演中的节奏问题。（一）、情感与节奏艺术所再创造的生命形式，就是对情感的表现，是一种情感的表达形式，它把感情的所有方面都巧妙地安排在一起，使它们极为清晰地、有层次地呈现出来。我国的电影理论文章也提出“节奏是人的情感和情感脉络的一种外化形式。”那么艺术类似于生命的特点就是节奏，艺术用自己的语言来表达情感，例如绘画和造型艺术，光影的明暗，线条关系，这些都是为了表现节奏，而节奏最终是为了表现情感，一种情感是靠一种节奏的力量表现出来的，一种平缓的节奏，或者是一种紧张的节奏，一种简单的节奏，一种丰富的节奏，所有这些节奏形式最后达到了情感的表现。节奏是传达情感的最直接而且最有力的媒介，因为它本身就是情感的一个重要部分，它们之间永远是一种链条关系。因此，节奏与情感也就成了艺术的中心问题。为什么有的人在激动的时候会全身发抖，有的人泣不成声，有的人力竭声嘶，有的人暴跳如雷，有的人却沉默不语这些情感的表达方式都是节奏与情感的密切关系所致。因为情感活动就是指伴随着某种十分复杂但又清晰鲜明的思想活动而产生的有节奏的感受。哪里有生活，哪里就有动作；哪里有动作，哪里就有情感活动；哪里有情感活动，哪里就有节奏。因此，我们可以发现节奏表现着情感，情感里蕴藏着节奏，而且节奏不仅可以推动情感的发展，还可以带动情感。例如在芭蕾舞剧《天鹅湖》中，我觉得其中有一段比较典型，男主人公王子一直热恋着女主人公奥杰塔，当王子向奥杰塔求爱的时候，先是以缓慢的抒情动作逐渐加强为猛烈的旋转，当旋转停止以后又缓缓地托举起奥杰塔。这是一个由慢到快、又由快到慢的节奏，这个起伏的层次就很清楚地表现了王子的内心世界，从对奥杰塔的缠绵悱恻到内心的狂热和激动又转为对爱情的渴望，这一系列动作不同于一些直接的、奔放的爱情的舞蹈表达，而是一种非常内敛，充满了很多激情但又十分迂回的复杂表达方式。在这迂回中存在着自我抑制的成分。最为典型的就是以这种旋转的速度节奏来表现男主人公内心的激动，这就是一种特定情感的表达，通过节奏的频率来加强情感的表现。可见，情感可以影响节奏，而节奏也可以推动情感。比如说，守夜人在严寒中不停地踏步，用手搓着自己的脸，那样他就会觉得暖和，这就是外部速度节奏加快的缘故。斯坦尼斯拉夫斯基曾指出：“首先，没有正确的、适当的速度节奏，就不可能正确地去感觉。”
 
        （二）、性格与节奏节奏、情感与性格之间的关系也非常密切，任何性格都要在情感表达中得到体现。性格是指在对人、对事的态度和行为方式上所表现出来的心理特点，如英勇、刚强、懦弱、粗暴等。一个人的性格能决定他自身的节奏（说话、走路和举止姿态），而每个人都有他自身特有的节奏规律、特有的情感规律、特有的生活规律，性格也就由此而诞生。每个人对待生活，都有不同的感受方式和行为方式，以及不同的处理手段，这样就造就了不同的性格。齐士龙教授在《电影表演心理研究》中指出“性格之别的核心就是心理特点之别。”那么我们在饰演不同角色的时候，首先就应该从心理特点的差异上，去充分体现人物的情感，才能捕捉到不同角色的性格，才能够准确展现人物的节奏。