1.报名
因众所周知的原因,我国美术高考的专业试卷实际上是“开卷考试”,即考生们能够互相看到彼此的画面。考场中如果你的旁边有一个基础好的同学,再加上你会学习和模仿,那是求之不得的好机会。所以,建议你约定一位比较知己、基础出色的同学一起去报名,以求得报名序号排在一起。这样,在安排考场时,你们可能会被安排在一块儿。那么,你就等于在考试时有了一个“老师”。
2.临考准备
临考时要注意放松一下,尤其是考前一两天,再安排一些习作练习已经起不到多大作用了。临阵磨枪反而会把紧绷的弦扯断。现在,除了准备考试用画具以外,主要是放松一下长期紧张的神经,这样做目的是为了在临考时保持新鲜的感觉。在明确考场号以后,应当在考试前一天熟悉考场位置,最好了解一下考场采光的情况(何种光源、强弱、方向)。这对于作画时采取何种处理手段,能够事先做到心中有数。
画具准备本着遵照院校招办的要求,做到有备无患的原则,但并不是多多益善。铅笔要提前削好,每个型号铅笔最好准备两支以上,画板平整,大小适当。橡皮质量要高,而且最好准备硬橡皮和软橡皮各一块。水粉画颜料要事先挤在调色盒内,并有足够量的备用常用颜料。水粉画笔根据个人习惯适量,盛水器皿大小适宜。可事前了解一下考场所在地供水条件(比如是否允许考生考试中间换水,如不能做到随时换水则尽量选用较大一些的器皿)。对于参加工艺美术专业的考生,一定备齐工艺美术的特殊工具,质量好的工具是作好工艺考卷的先决条件。工艺美术用水粉颜料事先作好脱胶,在教师指导下事先调好一些常用色色调的颜色,调和好以后装在密封的小瓶内。这样,考试时,从容地选择已经调好的颜色,不但能使画面增添效果,而且节省不少时间。
3.临场发挥
进入考场后,对分配给自己的位置不要斤斤计较,如果位置太差,或者看不见所画对象,待所有考生就位后,方可向监考人提出要求调换。如果分配角度仍不理想,千万不要懊丧。这时要冷静下来,对过去平时练习进行回忆。这种角度的对象是否曾经练习过,如何达到预期的效果,当时老师是怎样指导的,自己是怎样画的,采取了什么措施……必须做到以平常心态进入“考生角色”。作画前首先应对所画的各个步骤所占有的时间有一个基本的估算,对画面的最后调整应留有10~20分钟的余地。
落笔后,要沉着冷静,不要受周围考生作画进度的影响。但是,要学会发现周围基础比较好的考生的画面,并以其为参考,学习其中好的方面。因为,美术技法考试的特殊性可以向每一个考生提供互学的机会。在考场中间休息时(素描考试画模特休息间隙),更不要总是把目光滞留在自己的画面上,这不仅仅是为了休息一下眼睛,换换新鲜感觉,还应趁此机会广揽其他考生的画面。然后用自己的画面与比较好的画面进行比较,找到差距,制定下一步措施。这时应特别注意,只能参考身边的优秀试卷的画法、效果,不能交头接耳,更不能让别人去偷偷动笔修改。
考官点拔
美术考试五大“失分点”
美术类考试是非常注意表现技巧的一门考试。掌握正确的方法和技巧,有利于得分。反之,则容易失分。考生需注意的“失分点”有:
1.忽视了画面关系和节奏。以画头像为例,有些学生认为只要画好头部,肩部、颈脖部都是次要部分。这种观点是错误的,影响了整张画面的视觉效果。
2.忽视画面层次。如,人头像中,最暗的是哪个部分?最亮的是面部哪个部分?灰色的地方应该分成四五个层次。
3.忽视画面质感。如头发的蓬松感,眼珠像玻璃一样的透亮感。
4.忽视画面细节。以一个人的嘴角为例,嘴角弯曲往上,代表微笑,往下则是代表哭丧、没精神。
5.忽视立体感。考生画鼻子时,应把握好鼻梁正面、侧面、下面等关系,找出其中的结构线。