本书是我们编辑出版的《电影学新论》系列丛书之一种。
作者长期从事电影表演教学工作,在多年的戏剧导演表演及电影、电视艺术实践中,积累了较丰富的经验。此书是作者在对表演艺术理论深入研究的基础上完成的一部力作。全书从控制论角度切入,涉及心理学、生理学和美学、哲学的有关新论点,全方位地对表演艺术的根本原理和艺术创作的复杂问题作了新颖的解析和阐释。
本书用控制论方法来论述电影表演上的问题,目前在国内外尚属首创。这不仅对电影表演理论研究有所推动,亦对表演艺术实践有所帮助。全书5章29节,立论清晰,结构严谨,文字流畅,旁征博引,是一部颇具系统性、学术性的电影理论专著。
著名表演艺术教育家、国内惟一的表演艺术博士生导师张仁里教授为本书作序。
目录
序
第一章 “控制”在表演艺术的“情”、“理”之中
1.实践的困惑与理论的窘境
2.斯坦尼斯拉夫斯基理论体系只具有相对的真理性
3.表演艺术与控制论
4.电影表演艺术控制论方法研究的系统框架
第二章 对艺术本质及表演艺术本质的再认识
1.艺术是一种为知觉而存在的创造虚像
2.艺术是一种抽象了的人类情感的符号
3.“二度创作”——演员对剧作密码的破译
4.表演艺术为观众而存活
5.“借尸还魂”的再现美学创造
6.行动性的形象思维能力的把握
第三章 行动与情感
1.矛盾法则是组织角色行动的“基本法”
2.马兹罗的欲望阶段论
3.滨田正秀的人类情感四层次说
4.表演艺术与爱情、亲情、死亡
5.弗洛伊德的人格结构中三个不同层次
6.通过“意识”达到“下意识”
7.表演艺术在调节可变量中实行控制
第四章 电影表演艺术创造银幕形象的控制论方法
1.受电影本性制约的演员表演
2.导演的表演观念决定了演员的表演
3.适应电影摄制过程的表演方法
4.素材地位及表演的力度
6.“空灵”、“充实”、“返璞归真”的创造
第五章 电影表演艺术的控制论方法
1.控制的机制
(1)感知与动作
(2)控制的基本环节
2.信息方法——直觉与即兴
3.反馈调节——心理与行动的良馈调节方法
4.黑箱方法的启示
5.表象摹拟的深化
6.人机协调——高科技发展能取代演员吗
结语:永无止境的探索
附录:研讨题100问